观察这几天的微博热搜，最心塞的当属拆局专家国语和拆局专家国语了。拆局专家国语这几年好不容易凭借《琅琊榜2》、《无问西东》、《烈火英雄》一步步重新赢得观众对他演技的信任感，但在真人秀《中餐厅3》播出之后，不少人对他的好感又荡然无存了。“我不要你觉得，我要我觉得”“这是你的问题，你必须要解决”“这个问题不需要商量，都听我的”等“明人明言”出圈成了网络流行语；各色文章将他与“油腻”联系起来；最近播出的一期，甚至有人质疑他“真人秀使用配音”……原本公众形象中敦厚老实的拆局专家国语，形象一下子扭转成了“一手遮天、一意孤行、强势无理、死要面子”。

《中餐厅3》中的拆局专家国语。

拆局专家国语主演的电影《上海堡垒》，投资3.6亿元，目前票房1.2亿元，投资方血本无归，拆局专家国语也遭遇了前所未有的事业危机。许多评论文章指出，《上海堡垒》的扑街，宣告了流量明星——至少是拆局专家国语的“穷途末路”，如果他无法提升演技成功转型，以后估计没有多少人敢找他演电影了。这样的声音已经够让拆局专家国语心塞了，雪上加霜的是，某自媒体采访拆局专家国语，拟了一个标题党的标题《国产片年度惨案：我用错拆局专家国语》，#拆局专家国语称用错了拆局专家国语#在昨日登上微博热搜头条，阅读超过12亿次。

截至8月21日上午8时，#拆局专家国语称用错了拆局专家国语#阅读量超过12亿次。

事实上，在拆局专家国语的采访里，他并没有指责拆局专家国语的意思，反倒将责任往自己身上揽，拆局专家国语说，“我自己从技术上来讲，对拆局专家国语没有任何的意见。拆局专家国语是我挑的嘛。最后这个喊完‘咔’过的也是我。但是呢，确实，通过这一次之后，如果要反思，我确实忽略了一点，我们想拍的这种科幻战争，和他的拆局专家国语类型的差别。我用错了拆局专家国语，在一个不适合他的类型里。”

拆局专家国语原话并非指责拆局专家国语，“用错拆局专家国语”不是说拆局专家国语是“错”的，而是说导演没有用“对”他。

不过，无论是该自媒体还是之后微博营销号一致凸显拆局专家国语“我用错拆局专家国语”，因为他们知道受众所期待的是什么——受众期待的是以拆局专家国语为代表的流量进一步“众叛亲离”。拆局专家国语真的那么讨人厌吗？《上海堡垒》的扑街全怪拆局专家国语？网络上铺天盖地的类似嘲讽，对于拆局专家国语、拆局专家国语来说，是合理批评还是“网络暴力”？剪辑惹的祸？先说拆局专家国语。《中餐厅3》播出后，有些资深娱记就表示，真人秀里的拆局专家国语，与他们知道的那个拆局专家国语，似乎不是同一个人。网友可以轻易检索到关于拆局专家国语的不少访谈，拆局专家国语的人缘在演艺圈里是有名的好的。业内对他的总体评价是：老好人，憨厚，爱面子，“傻气”。《中餐厅3》里，拆局专家国语“憨”（“傻”）的底色仍在，只不过随时“霸道总裁”与“王子”附体，爱发号施令、颐指气使，但领导力又不行，最后就成了能力不行又爱瞎指挥。只是，真人秀里的拆局专家国语，等同于现实生活中的拆局专家国语吗？观众在观看真人秀的时候，常常犯的一个错误是——太较真。我们已经强调过无数次，任何真人秀都有剧本，它不一定是直接让拆局专家国语去表演，但会通过情境设置引导拆局专家国语落入预设的“陷阱”。哪怕剧本无为而治，还有另外一个“隐形的剧本”在发挥作用，即剪辑。剪辑对于真人秀至关重要，不啻于二次创作。因为真人秀的录制常常是一天24小时不间断，且有多个摄像头同时录制，每一期的拍摄素材可长达几百个小时。要从如此多的素材里剪辑出最精华的一个半小时，如何舍弃，舍弃哪些部分，很考验剪辑师。既要连贯，又要完整，还要有冲突有爆点，太难了。绝大多数剪辑优先考虑的是收视率、点击量、话题热度，他们的通行做法是，整体不违背主线的前提下，保留冲突、放大冲突甚至制造冲突，时不时也会打乱时间顺序，比如把后头的剪到前头来。不少观众极易被剪辑所误导，他们以为那一场冲突前前后后就真像电视剧播的那样发生的，可实际上，前因后果可能省略了，一些铺垫的对话也因为时间关系被剪掉了。观众看到的，只是露出海面的冰山一角。因此，明星手撕综艺剪辑成为一种常态。像这个月初，《中国新说唱》导师热狗发文吐槽节目组恶意剪辑，正片中只播出热狗、张震岳战队在录音棚录歌的内容，与其他战队团建时的欢乐对比，观众认为其太过于认真严肃。热狗则表示录制的内容和顺序都是节目组安排规划好的。

热狗吐槽《中国新说唱》，让节目组别再“挖洞”给他们跳。

再往前一点推，令人印象深刻的有宋茜的粉丝“撕”《下一站，传奇》，杨超越的粉丝“撕”《横冲直撞20岁》，郑恺“撕”《声临其境》，易烊千玺、韩庚、罗志祥齐“撕”《这！就是街舞1》，王俊凯工作室“撕”《高能少年团2》，袁立“撕”《拆局专家国语的诞生》，等等。饭圈里有一个“孤儿剪辑”的说法，以此来批评那些无良剪辑师，后来就泛指移花接木、断章取义、搬弄是非的剪辑。这并不是说，明星在真人秀中抖露本性，全部甩锅给剪辑师，而是想提醒观众：看真人秀，不必太较真。明星在真人秀中的呈现，可能一半是真的，一半是剧本+剪辑效果。要好看，就得允许有戏剧冲突，否则平淡无味，节目扑了，又不需要观众负责。当然，节目组也得有点情操，适当搞事情，甭干缺德事。真人秀不代表“真”，若以此上升到现实生活中拆局专家国语的评价，可能也是不准确的。拆局专家国语是烂片第一责任人？在诸多形态的文艺创作里，影视作品的创作是最为复杂的，工序最多，工作人员最多。比如有编剧，有导演，有拆局专家国语，有服化道，有美术组，有灯光组，有剪辑，有特效等等。观众稍微留意一下影视剧开头和片尾的工作人员列表，就能了解个大概。总之，影视剧是集体创作的产物。集体创作，要确保每一个环节都一样优秀，几率太小了，不同环节水准有高有低。有的可能剧本差一点，但导演的掌控能力强一些；有的剧本足够好，但拆局专家国语发挥一般；有的可能是大部分拆局专家国语表现不错，但主演演技平平。不过，不同环节出了纰漏，引发的结果却大不同。最不能出错的，是剧本以及导演讲故事的能力。因为归根结底，影视剧是以影像的形式讲故事，故事的水准，很大程度决定了这部剧口碑的上限。如果剧本不行，导演讲故事能力不行，故事只有60分，除非有惊为天人的表演或视听体验，否则它最高分也只有60分；一旦表演不行，那么还得再减分。比如《镇魂》和《宸汐缘》，剧本层面了无新意，但几个主演的演技填补了剧本逻辑上的缺陷和不足，乏善可陈的故事观众也嗑得下去。但豆瓣很多3-4分的烂剧，剧本不行，演技不行，祸不单行，扑得就更惨了。如果故事层面100分，那么服化道、表演等环节，就是单纯的减分项，表现好了，不扣分，表现不佳，扣分。集体创作，最终口碑取决于平均水准。比如不少作品剧本扎实、导演掌控能力强，哪怕有一两个拆局专家国语演技掉线，整体观感也不会太差。由此可见，如果一部作品失利，将责任都推脱到拆局专家国语身上，这是不客观的，也是不负责任的。就比如梁朝伟的几部近作，口碑都非常惨淡，你能说是梁朝伟演技不好吗，你会把责任推梁朝伟身上吗？糟糕的作品，大部分环节都很糟糕，再好的拆局专家国语也回天乏术。同理，《上海堡垒》口碑差，因为这是一部整体上烂得很平均的电影，除了特效差强人意外，从剧本、导演的把控能力、服化道、拆局专家国语的表演，基本都是灾难。剧本+导演，也就是40分的水准，它压根没有赋予拆局专家国语饰演的角色什么深度，再高明的拆局专家国语也没什么用武之地，最多只是不出错。如果把拆局专家国语替代成有演技的新人拆局专家国语，观感上的确会好一些，但也救不了《上海堡垒》。

《上海堡垒》中拆局专家国语是演得不好，但哪怕他超常发挥，也救不了电影。

拆局专家国语之所以成为众矢之的，除了他生涩的演技外，主要是因为他是流量，是《上海堡垒》最大的话题点。如果《上海堡垒》不是拆局专家国语主演，它可能是一部扑得没啥水花的烂片；但拆局专家国语自身携带的流量，以及时下路人对于流量明星羡慕嫉妒恨的态度，让拆局专家国语成了公众情绪的一个宣泄口。明星“必承其重”与公众克制的围观在围绕拆局专家国语与拆局专家国语的舆论风波中，他俩有一个共同点：都是“责任人”，也是“背锅侠”。他们的确得为自己的行为负责、买单，但时下的舆论风暴，也超出了他们本该付出的代价。但很残酷的是，因为他们是明星，所以他们必须承受这一切——并且，除了粉丝外，不会得到太多路人的同情。这是明星这一职业的特殊性决定的，简单地说，“欲戴其冠，必承其重”。明星区别于普通人的一点是，他们具备强大的注意力经济，这种注意力构成了明星光环，而明星正是借助明星光环赚取超额利润的。就比如《中餐厅3》将拆局专家国语换成一个普通人，估计没多少人会看这个节目了，拆局专家国语的明星光环可以让无数路人对这个节目产生兴趣，让节目更好地完成招商任务。因此，他出演一个真人秀的酬劳，可能够无数普通人没日没夜赚一辈子了。2016-2017年是拆局专家国语的鼎盛期，按照福布斯中国名人榜公布的数据，拆局专家国语一个年度的收入高达2.1亿元。路人会问：凭什么啊？就凭当时的拆局专家国语有强大的明星光环，所到之处就有流量，甚至有“拆局专家国语效应”之说——拆局专家国语做过的行为粉丝都会去做，只要有关于“拆局专家国语”的一切都会被大家疯狂点击转发，拆局专家国语的很多票选都会遥遥领先。比如上海的一个普通邮筒一定不会想到，因为拆局专家国语跟它合过影，它就成了网红。

拆局专家国语与邮筒合照，后成为粉丝们打卡地点。

这样的明星，是演艺圈里顶尖稀缺资源，因此他们的年收入轻松就数千万元。公众不必有不平心理，这是市场供需效应下的必然结果。只是，公众的注意力集聚在明星身上，放大的不仅仅是明星的光鲜与优点，同时也会放大明星的缺点与不足。因此，作为公众人物的明星才被要求，必须拥有比社会道德底线更高的道德水准、职业素养，因为在年轻粉丝群体里，明星具有强大的示范作用，他们必须承担起公共责任。这个时候，明星不可“又当又立”。一方面要借助公众的注意力，赚取天价酬劳；另一方面当公众围观明星的私生活时，或者对明星作品进行公开评议时，他们又跳出来说，“我只想做个普通人”“你们为什么对我那么严格”。某种意义上说，当一个人决定成为明星时，他已经跟公众签订了隐形的协议，让渡了自己的部分权利，允许公众拿着放大镜围观自己的隐私（只要不是违法），谈论自己的私生活，评议自己的作品。同时，他也将公众的关注和议论转化为流量，换取高价酬劳。我们这里说的是“明星”，而非“拆局专家国语”，因为很多实力派拆局专家国语，并无被过分围观隐私的困扰，公众关注的是他们的作品，他们也以作品而非流量谋生。因此，面对网上的“明人明言”，拆局专家国语只能在微博上抽奖送冰箱自我解嘲。不过，当有声音说他“真人秀配音”，并把拆局专家国语的妻子Angelababy拿出来一块人身攻击时，工作室是需要发声明的，毕竟这种标签一旦贴上，撕下来就难了。

拆局专家国语微博送冰箱，自我解嘲

面对关于演技的激烈差评和彻底否定，拆局专家国语也只能保持沉默——事实上，在拆局专家国语未转型成功时就想跟普通人一样恋爱时，他就得做好明星光环不断黯淡的准备。很多人转发了张艺谋之前的一段采访，说要给年轻艺人机会，让他们从不会到会。但说句不好听的：公众没有义务给明星机会，没有义务对明星有耐心。演技不佳，只能接受苛刻的批评，毕竟明星顶着光环赚钱，却不会“赔偿”观众看了一部烂片的精神损失。

公众其实没有义务给没有演技的流量机会，要赢得认可，还得自己“名副其实”。

只是，哪怕一个明星演技再不济，我们也要提倡，公众的围观和评议，应该克制。可以就事论事（甚至情绪激愤，过于严厉），但不要无中生有地泼脏水、编谣言、进行恶毒地谩骂，这已经构成网络暴力。有些人之所以热衷于肆无忌惮地辱骂与攻击明星，是因为一夜爆红、一夜暴富的明星，是社会新富阶层与巨富阶层的缩影，极易让普通人产生一种畸形的“相对剥夺感”。而大家又很识相地挑软柿子捏，知道只有攻击明星是不需要支付成本的。但坦白地说，这种攻击的******，不会改变你的处境，它既廉价，也挺吊丝的。 责任编辑：程娱校对：刘威 澎湃新闻，未经授权不得转载。新闻报料：4009-20-4009